Lo que aprendí de diez directores famosos

He tenido el privilegio de trabajar con muchos directores grandes y famosos a lo largo de los años. Con algunos de ellos solo tuve un breve roce con la grandeza, y con otros trabajé extensamente y colaboré a diario durante muchos años. Esto es lo que aprendí de algunos de los grandes.

ROBERTO SABIO

Es famoso por dirigir The Sound of Music , West Side Story y The Day the Earth Stood Still . Entonces, cuando recibí la llamada para filmar los primeros cuatro minutos de Star Trek , obviamente estaba muy emocionado. Probablemente tenía la idea de que un gran director como Robert tendría una personalidad extraordinaria, tan carismática como los personajes de las películas que ha dirigido. Pero Robert era un hombre muy amigable y sencillo y no cambió esa personalidad mientras dirigía. Aprendí que un gran director utiliza el contenido de su mente y las ideas bien pensadas para dirigir, no la fuerza de su personalidad.

JUAN FRANKENHEIMER

Dirigí una de mis películas favoritas, Grand Prix , y también Ronin . Trabajé para él una tarde filmando una prueba de pantalla con un joven actor, John Savage. No recuerdo para qué película fue, pero no veo a John Savage en el IMDB de Frankenheimer, ¡así que asumiré que la prueba no funcionó! Vi a John darle muy poca dirección a un actor que hizo una actuación realmente buena. Aprendí a “dejar actuar a los actores”.

JOEL SCHUMACHER

Básicamente era un director novato cuando filmé La increíble mujer que se encoge para él, pero había escrito Car Wash , que fue un gran éxito en ese momento, y había sido diseñador de vestuario para Woody Alan. Joel pasó a dirigir muchos largometrajes importantes, incluidos El fantasma de la ópera y Batman Forever . Joel era una persona extremadamente abierta y me contó todo sobre sí mismo, lo bueno y lo malo, en nuestro primer encuentro. De él aprendí que las relaciones personales son uno de los aspectos más importantes de este negocio. Además, tener éxito en otros trabajos creativos del negocio es de gran ayuda para convertirse en director.

JUAN HUSTON

dirigió El halcón maltés y La reina africana y tuvo una carrera actoral igualmente épica. Filmé la secuencia del título de su película Prizzi's Honor . Dirigía desde una silla de ruedas y llevaba a bordo una botella de oxígeno con unos tubos en la nariz. Fue muy específico acerca de la cantidad de tiempo que quería que durara una toma y escuchó atentamente mientras le describía la toma que acababa de hacer para él. ¡No había asistencia por vídeo en esos días! Aprendí a no escuchar a nadie que te diga que tu carrera como director termina a los sesenta años.

STANLEY KUBRICK

Bueno, entré en detalles en un blog anterior , pero supongo que lo que aprendí de Stanley fue tener Persistencia de Visión. Lo vi sostener el suyo durante dos años y medio en 2001: Una odisea en el espacio , y eso fue sólo durante la producción y no incluyó los tres años de escritura y desarrollo.

POLLACO DE SYDNEY

dirigió Fuera de África , Tootsy y The Firm . Trabajé con él durante dos noches en un documental sobre Aretha Franklin y la música gospel en Watts, California. Nunca antes había visto a un director de su calibre rodar un documental. Desde entonces se ha convertido en un proyecto muy controvertido . Aprendí que si tienes pasión por el tema, no importa la forma que adopte.

JONATHAN DEMME

Acababa de dirigir una película para Roger Corman llamada Caged Heat . Estaba filmando una película para Roger llamada Crazy Mama cuando el director se peleó. Jonathan fue contratado para reemplazarlo, en esta película para la que no se había preparado. ¡Aprendí que no hay sustituto para la preparación! Jonathan pasó a dirigir El silencio de los corderos y el candidato de Manchuria . Parece que esas fotos fueron planeadas muy bien, así que supongo que aprendió la misma lección.

GEORGE LUCAS

Es uno de los directores más innovadores para los que he trabajado. Se le ocurrió el concepto de "Rip-a-matic", una idea que ahora ha sido reemplazada por un departamento completo llamado "Pre-Vis". En aquel entonces, George tomó imágenes de The Dambusters , Tora Tora Tora y más para crear sus secuencias de batalla con movimientos de vuelo existentes. Permitió que los efectos visuales se realizaran con precisión y eficiencia. Aprendí que sólo porque alguien no haya hecho algo antes no significa que sea una mala idea.

CLINT EASTWOOD

Es probablemente el director más prolífico con el que he trabajado. Trabajé en tres películas con él, Firefox , Bird y The Rookie . Es muy divertido trabajar con Clint, pero trabaja extremadamente rápido. Fue bastante indulgente conmigo cuando necesitaba más tiempo, porque lo que estaba haciendo era muy técnico. Lo que aprendí de Clint fue que si marcas el ritmo, todos te seguirán. ¡Y será mejor que traigas tu Juego A cada vez porque es posible que no obtengas otra toma!

WILLIAM FRIEDKIN

Dirigió La conexión francesa y el exorcista . Fui su segundo director de unidad en una película llamada El negocio del siglo . Aprendí de Billy que puedes dirigir una serie con miedo o con amor y armonía. Elijo el amor y la armonía. ¡Feliz tiroteo!